В статье рассматриваются художественные особенности произведений Сергея Афанасьевича Зверева–Кыыл Уола (1871–1973), выдающегося представителя якутской фольклорной традиции, народного певца, сказителя-олонхосута, исполнителя и постановщика обрядовых танцев. Особое внимание уделяется особенностям работы автора над текстами произведений: поэмы «Суосалджыйа Толбонноох» (1941) и музыкальной драмы «Суосалджыйа Толбонноох» (1959). Анализируются сюжетно-композиционная структура произведений и художественное своеобразие образов главных героев. В результате выявлено, что творчество С. А. Зверева представляет собой уникальное явление, демонстрирующее переход от устного импровизаторства к письменной литературе. При создании поэмы «Суосалджыйа Толбонноох» автор придерживался правил эпического повествования; сюжетно-композиционная структура произведения характеризуется хронологической последовательностью событий, происходящих в определенном времени и пространстве, описанием героев, их поступков и обстоятельств. Образ Суосалджыйа Толбонноох обладает многогранностью, обусловленной использованием традиционных эпических приемов. Автор наделяет героиню качествами, присущими эпической красавице, что играет ключевую роль в развитии сюжета. Установка на сценическую постановку драмы «Суосалджыйа Толбонноох» оказала влияние на композиционную структуру произведения. Автор усиливает классовый конфликт, представляя Суосалджыйу Толбонноох как сторонницу справедливой и свободной жизни бедных слоев населения, активно поддерживающую их в борьбе против угнетателей. В целом С. А. Зверев создал оригинальные художественные образы Суосалджыйа Толбонноох в своих произведениях. 

Статья посвящена исследованию процесса становления образной системы в творчестве чукотского писателя Юрия Сергеевича Рытхэу (1930-2008), формированию женских образов в произведениях разных жанров (рассказы, повести, романы). Осуществлены текстовой и контекстный анализы рассказов «Отлек» и «Тэгрыне едет в Хабаровск», повести «Когда киты уходят», романов «Последний шаман», «Скитания Анны Одинцовой» и книги-словаря «Дорожный лексикон». Комплексный подход позволил проявить истоки и особенности смыслопорождения и этноспецифику характера героинь–персонажей. Привлечены мифы и фольклор (сказки, предания), раскрыта символика архетипов, их трансформация в литературных произведениях чукотского автора. Рассмотрены бессознательно и осознанно используемые архетипы и выделены типы героинь: первоженщина, мать, созидательница мира людей, правительница, наставница, труженица, маг и ряд других, связанных с их жизнью и поступками: слово, лес, дерево, труд и др. Постижению многосложного процесса образотворчества в произведениях чукотского автора способствовало обращение к материалам этнологов и лингвистов - участников создания разработки алфавитов, письменности, первых учебных книг, в создании которых принимал участие и Рытхэу. Высвечены с опорой на компаративизм роль и значимость русской литературы и писателей, как классиков, так и современников. В своем творчестве Юрий Рытхэу представил в процессе создания женских образов вариант эволюционного развития чукотского народа, активизировал гендерные проблемы, связанные с женским началом, представив их через призму архетипов и процесса индивидуации. Создавая образ идеальной женщины, возрождая женское начало, сочетающее мужество быть и сострадательность как качества сильного Эго, он не преследовал целей доминирования, опираясь на идеальную партнерскую модель. Чукотский писатель внес ценный вклад в поддержку современного возрождения гиноцентрического (ориентированного на женщин) общества. Архетипические аспекты в создании образной системы в творчестве Рытхэу, связанные с духовным развитием личности, предполагают их дальнейшее исследование. 

В статье осуществляется комплексный анализ нарративной структуры рассказа Н. М. Заболоцкого–Чысхаана «Мааппа» (1944) в аспекте взаимодействия фольклорно‑мифологического материала с литературными традициями якутской прозы начала XX века. Целью статьи является изучение нарративной организации, определяющей художественное своеобразие произведения. Особое внимание уделяется механизмам репрезентации образа нарратора, который наделяется особыми художественными функциями в литературном тексте. В ходе работы решаются следующие задачи: определение типа повествователя, анализ композиции рассказа, способов организации хронотопа (хронотопа «страшного мира»), приемов создания художественной образности, а также исследование языкового плана произведения. Особое внимание уделяется образу дороги и мотиву блуждания, а также эволюции героя‑путника, которые формируют лиминальное (пограничное) пространство в рассказе писателя. В рамках лингвистического анализа рассматриваются использование фольклорной лексики (мифологических номинаций, стилистических фигур и синтаксических конструкций), формирующих особый нарративный ритм и усиливающих связь с устной традицией. Научная новизна исследования состоит в систематизации приемов нарративной организации рассказа, ранее не становившихся предметом отдельного комплексного анализа, включая их языковую реализацию. Методологическая база исследования включает структурно‑семиотический подход, нарратологический анализ, культурно‑исторический метод и концепции изучения мифопоэтики. Практическая значимость исследования заключается в возможности использования его результатов в курсах по истории якутской литературы, поэтики текста, нарратологии. 

Статья посвящена исследованию малых сатирических жанров (басни и фельетона) в творчестве балкарского писателя О. А. Балаева; впервые с обращением к архивным источникам и периодическим изданиям проведена комплексная работа по выявлению и систематизации данных о личной и творческой биографии автора. Актуальность работы обусловлена необходимостью введения в научный оборот нового фактического материала, выявления типологических характеристик произведений, изучения смысловой организации текстов, определения их тематической структуры. Особое внимание уделяется рассмотрению языковых способов конструирования таких приемов, как аллегоричность, иносказательность, оперативность, нравоучительность, а также способам воплощения дидактических идей, в которых сконцентрированы культурно-специфические характеристики, такие как национальный характер, менталитет и языковое сознание. В результате выявлено, что басни О. Балаева содержат универсальные черты классического жанра, но при этом демонстрируют особый способ фиксации и передачи национально-культурной информации. Произведения отличаются реалистичностью, злободневностью, в них заостряются общечеловеческие проблемы эпохи, философски осмысляется духовный мир современника. Материал, представленный в статье, восполняет информационный пробел, образованный недостаточной изученностью творчества О. Балаева, что позволяет обозначить место и роль писателя в развитии малых сатирических жанров, а также раскрыть влияние общего литературного наследия на развитие младописьменных литератур. 

Актуальность статьи определена малоизученностью жанра поэмы в калмыцкой поэзии ХХ века, в том числе в творчестве народного поэта Калмыкии Хасыра Сян-Белгина. Цель статьи – изучение неисследованной ранее поэмы поэта о Великой Отечественной войне «Балта эрǝтǝ альчур» («Медового цвета узорчатый платок», 1958) в аспекте поэтики вещи. Новизна исследования обусловлена семиотическим подходом к функции вещи в сюжете произведения, сравнительно-сопоставительным методом в фольклорной традиции калмыцкой народной песни, калмыцкой волшебной сказки и авторской поэмы. Узорчатый шелковый платок девушки, подаренный юноше, уходящему служить в армию, стал знаком ее любви и верности, а также оберегом. Во время Великой Отечественной войны эта вещь выполняет защитную функцию: раненому герою останавливает кровь, затем превращается им в опознавательный маркер как красный флаг, свидетельствующий о достижении военной задачи – захват вражеской высоты. Фольклорная традиция калмыцкой народной песни (девичий платок как любовный подарок юноше, уходящему на службу в армию) и калмыцкой волшебной сказки (платок как средство оживления умершего мужа) в поэме современного калмыцкого поэта дополнена категорией героического в образе защитника Отечества. Сюжетообразующая функция вещи в этой поэме, начиная с заглавия, передает символику любви, долга и подвига. Произведение, переведенное на русский язык под названием «Шелковый узорчатый платок» (1959), публиковалось в разные годы по-калмыцки и в русском переводе как стихотворение. 

В статье рассмотрено своеобразие цветовых эпитетов в функциональном и семантическом аспектах на материале книги прозы Р. Гамзатова «Мой Дагестан». Актуальность данного исследования связана с изучением языковой картины прозы поэта посредством колоративных определений, функционирование которых позволяет выделить особенности мировосприятия автора, его идиостиля, выразительные возможности языковой системы Р. Гамзатова. Целью является изучение особенностей функционирования колоративной лексики в качестве эпитетов в художественной прозе поэта с учетом ее принадлежности к прямым и переносным значениям и ее распространенности, а также установить наиболее частотные эпитеты-колоративы и раскрыть особенности их эстетических значений. В задачи исследования входят обнаружение цветовых эпитетов различных оттенков, выявление прямой и образной номинаций, определение частотности и формы выражения (адъективные, именные, глагольные). Цветовые эпитеты в книге Р. Гамзатова «Мой Дагестан» имеют широкое применение, они привлекаются для более яркого, зримого, образного описания предметов, явлений, событий и персонажей. Цвета помогают передать портреты и эмоции героев, состояние природы, характеристику предметов и служат авторской оценке изображаемого. Использование колоративной лексики усиливает образность языка произведения, обогащает и украшает его речь и является характерным стилистическим приемом, который выполняет эстетическую и смысловую функции. 

В истории башкирской литературы и культуры конца XIX–начала ХХ века заметное место занимает деятельность поэта-просветителя, краеведа и религиозного деятеля Гарифуллы Киикова. Статья посвящена краткому описанию его творческого наследия и определению роли в развитии культуры родного народа. Отмечается, что он в своих книгах и статьях, опубликованных в начале ХХ столетия, а также сохранившихся до наших дней рукописных сочинениях одним из первых поднял вопрос о создании башкирского литературного языка, написал историю башкир и рода Иракте, призывал современников к прогрессу и просвещению. Его книга «Поэтический сборник для детей, или Рифмы для детей» наряду с произведениями некоторых других авторов является той благодатной почвой, где зародилась национальная детская литература. Представляются рукописные сочинения Гарифуллы Киикова по истории башкирского народа, его черновые записи по этой теме и письма, хранящиеся в научных архивах Санкт-Петербурга и Уфы. В эпистолярном наследии просветителя имеются сведения о его поисках арабографических письменных пямятников. Одно из сохранившихся его писем свидетельствует о бережном отношении к книгам и рукописям своего отца, известного башкирского поэта Гали Сокорыя (1826–1889). Все это и множество значительных ссылок на письменные памятники в работе по истории родного народа, могут служить ценным источником для языковедов, интересующихся северо-западным диалектом башкирского языка и топонимией Башкирии.